作為香港藝術周的焦點盛事，第十屆 Art Central 展示了全新的創意項目和多元化的節目，擴大了策展團隊，精心呈獻來自全球的著名及新晉畫廊

Art Central 2025. Image courtesy of Art Central.

香港，2025年3月31日 —— Art Central 及其首席合作伙伴大華銀行帶來的第十屆 Art Central 已圓滿落幕。 Art Central是香港藝術周不容錯過的焦點節目，于2025年3月26日至30日舉行（3月25日為貴賓預覽），展會全程開放銷售交易。今年Art Central再度回歸香港標志性的中環海濱，舉辦迄今規模最大規模展會，呈獻來自全球超過40個國家及地區，共108間畫廊和超過500位藝術家。 展會帶來一系列引人入勝的創意項目，包括委托創作的裝置藝術、表演、影像藝術、講座、導賞團、工作坊等。 Art Central 2025為香港特別行政區政府文化體育及旅游局轄下《文化藝術盛事基金》的資助項目。

自2015年開幕以來，Art Central 一直致力于將來自亞洲及其他地區的知名和有潛力的當代藝術家帶入公眾視野，成為香港藝術生態的重要組成部分。 Art Central 為國際知名藝術家和藝壇新秀提供頂尖展示平臺，今年吸引逾43,000名本地及國際訪客，是亞洲首屈一指的藝術文化交流平臺。在為期六天的展期中，訪客得以參觀一系列畫廊以及沉浸于多元化的創意項目，從跨國對話中開啟嶄新視野。為慶祝十周年，策展團隊迎來了擴張，鄭得恩再次擔任藝廊展區的策展人， Aaditya Sathish 則擔任展會創意項目的策展人，而陳瑞琦擔任合作伙伴項目 Studio Central 的策展人，該項目聚焦三位來自香港和廣州的先鋒創意人士。

“Neo”展區再度回歸Art Central，為首次及第二次參展的畫廊提供平臺，展示前衛或尚未被發掘的藝術家，今年共有15間來自亞洲、歐洲及美洲的畫廊參與該展區。 此外，今年由策展人推動的特別畫廊專題“Legend” 聚焦于六位在 1970 年前出生的亞太區藝術家，探索藝術創作從過去到現在的連結。 今年展會還特別聚焦攝影作品，突顯當代收藏家對攝影作品的關注。

今年展會特別委約香港本地藝術家唐納天（生于1980年，香港）創作大型裝置作品《A Brazen Rift （After Branzi）》（2025），連同另外五件于異體雕塑與裝置項目展出的作品，為觀眾帶來印象深刻的觀展體驗。 這五件作品包括來自韓國藝術家 Shinduk Kang 的大型拼布裝置、駐倫敦藝術家 Mark Lawson Bell 的雕塑裝置、駐紐約藝術家 Roxane Revon 創作的多媒體裝置、 臺北藝術家梅丁衍以及由四川藝術家戴瑩創作的沉浸式裝置藝術。

Cinema Central 在 Art Central 首次亮相，為藝術家提供一個專屬場地，展示影像藝術作品。 由策展人 Aaditya Sathish 精心策劃，影像藝術節目“ On the Shores of... ”探討了當代網絡如何促進人與信息的互動，并構建了一個全新的世界。 這個節目呈獻來自 Akeroyd Collection 的精選作品，這是香港慈善家兼知名影像藝術倡導者 Shane Akeroyd 的收藏中專注于移動影像的部分。 此外，今年 Art Central 還首次推出了表演節目，包括講述表演，一種以研究為基礎，結合文字、圖像和動作的新穎藝術表演形式。

今屆展會與香港旅游發展局攜手合作，由陳瑞琦策展，隆重呈獻“ Studio Central ”。 這個創意項目聚焦三組來自香港及廣州的藝術家：藝術家兼建筑師朱頌琪（生于1975年，香港）、動態裝置藝術家董永康（生于1989年，香港），以及跨學科藝術家團體菠蘿核（成立于2019年，廣州）。

作為Art Central連續九年的首席合作伙伴，大華銀行特別委托香港藝術家吳觀麟創作互動水墨藝術裝置《白云觀照》。 這個作品為吳氏的“云志系列”之一，作品主體的白云雕塑由六十件膠片所組成，揉合古今意象，喚起希望和反思。 此外，大華銀行致力于培育香港及其他地區的藝術人才。在展會內，參觀者可以在兩個“大華銀行藝術空間”欣賞2024年“大華銀行年度水墨藝術大獎”得獎展，以及“大華銀行年度繪畫比賽”藝術家聯展的藝術品。 除展覽外，大華銀行與大華銀行“藝 ? 坊”舉辦了“大華銀行水墨藝術工作坊”，并舉行了一場題為“超越視野：跨領域合作在藝術中的角色”的座談會，剖析如何通過跨領域合作建立藝術在社會中的角色及影響。

Art Central 與 Black Sheep 聯手在 Eat Central 呈現 Black Sheep Gallery，包括六款環球美食體驗。 今年首次登場的 Botanical Garden 提供冰涼飲品，讓食客仿佛置身于綠意盎然的英式花園中，細細品味每一口清新。 Soho House Hong Kong 再次以快閃酒吧形式回歸，并現場展示藝術家 Elsa Jeandedieu 的壁畫創作。 illy 帶來頂級意式濃縮咖啡及單品咖啡，獨具匠心的調制飲品將喚醒感官，讓訪客以更敏銳的思緒細賞藝術。 此外，illycaffè 還首次在香港呈現“illy Art Collection — GENESI”，向四位杰出女性藝術家的創作歷程致敬。

Art Central展會總監Corey Andrew Barr 表示：“Art Central 第十屆盛會不僅標志著具有里程碑意義的時刻，更鞏固了展會作為亞洲當代藝術界焦點世界級盛事的地位，聚集世界各地和本地的訪客，包括贊助商、策展人及合作機構，促進藝術與文化交流，并創下卓越的商績。 我們誠摯感謝首席合作伙伴大華銀行、香港特區政府'文化藝術盛事基金'，以及眾多合作伙伴的鼎力支持，助力我們呈獻如此雄心勃勃的節目陣容。 我們深信展會將繼續為藝術家與觀眾開拓新機遇，進一步充實亞洲當代藝術未來的發展軌跡。 ”

大華銀行集團傳訊及品牌策略管理部主管兼大中華區行政總裁葉楊詩明女士表示：“我們很高興見到各界對 Art Central 2025的熱烈反響，這些反饋再次印證香港是一個活力文化之都。 今屆的展會確實是'香港盛匯超級3月'不可錯過的亮點。 與此同時，我們對于本行所籌劃的活動獲得正面反應感到高興，當中包括互動水墨藝術裝置《白云觀照》、于大華銀行藝術空間展出的'大華銀行藝術家校友網絡'作品展、水墨藝術工作坊以及一場關于藝術和跨領域合作的座談會。 我們很高興能與Art Central建立深厚的合作關系，為今屆展會的成功作出貢獻。 我們將會繼續努力，在亞洲區內推動創意、跨文化交流以及社區可持續發展。 ”

參展畫廊對Art Central 2025的評價

紐約和首爾Galerie Pici總監Jung Ha表示：“Art Central提供了一個充滿活力的平臺，讓我們與本地和國際藏家有機會相互交流。 展位導覽等互動安排、裝置藝術以及在劇場空間開展的講座和表演，鼓勵觀眾深入欣賞藝術，并打造出獨一無二的藝術展會體驗。”

上海 None Project C14 Gallery 聯合創始人顧凱和葉靜表示：“今年Art Central十周年特別聚焦攝影以及Neo專區再度回歸，讓我們得以為訪客呈現多樣化的藝術作品。 在過去幾天內，我們認識了不少專業藏家、了解藝術行業生態并且與主辦方的專業團隊緊密合作，獲取了寶貴的經驗。 我們代表的所有藝術家在展會獲得廣泛認可，進一步擴大了他們的認知度。 我們會持續關注香港藝術品市場和 Art Central ，期待明年再會！”

洛杉磯和武漢 Yiwei Gallery 創辦人及畫廊主陸祎瑋表示 ：“這是我們首次參展 Art Central，這次經歷讓我們感到非常驚艷。 在開展短短兩天內，我們已售出八成的作品。 讓我印象特別深刻的是，這里的藏家相比其他市場整體年齡普遍較年輕。 他們對藝術市場有著深厚的理解和豐富的經驗，同時也希望與畫廊和藝術家建立長期關系。”

馬尼拉Vinyl on Vinyl畫廊總監 Gaby Dela Merced 表示 ：“我們很榮幸能夠再次回歸 Art Central 。 這個展會呈現獨一無二的活力和氛圍，我們對重返Art Central期待已久，很高興今年能再度參與。”

臺北 Avocado Art Lab 負責人賴致維表示 ：“Art Central 絕對是畫廊連接國際市場的最佳渠道。 我們很榮幸能在 Art Central 向來自世界各地的觀眾介紹我們的頂尖藝術作品！”

香港凱倫偉伯畫廊總監楊廣發表示 ：“今年我們在Art Central展覽中收獲大量參觀者的熱烈支持，我們對此感到驚喜萬分。 能與如此投入和熱情的觀眾分享我們的作品實在是一大樂事。 我們對錄得極佳的銷售表現感到高興，反映了顧客對我們作品的大力支持和贊賞。”

北京伯年藝術中心創始人金酉鳴表示 ：“今年展會展示了卓越的動線規劃和空間布局，可見主辦方策展時細心考慮了觀眾的觀展體驗。 參展畫廊帶來的作品水平相比去年更上一層樓，攝影媒介的專題設計也尤為出彩，極具學術價值。”

關于Art Central

Art Central 是香港藝術周的重點盛事，展示亞洲最具生命力畫廊及新銳藝術家的前衛大作，以及全球藝壇巨匠的頂級作品。 自2015年成立以來，展會不停拓闊當代藝術的領域，被公認為私人、商業、機構策展人和藏家發掘藝術的寶庫。 除了強勁的參展畫廊陣容外，Art Central亦將于展期內舉行豐富活動，其中包括大型互動公共藝術裝置，實驗性錄像及表演，以及具啟發性的研討會。

展會總監

Corey Andrew Barr 于2019年加入Art Central，并出任展會總監一職。 Barr 擴展了展會平臺，借此大力支持香港本地藝術家，同時確保展會為全球最具革新精神的畫廊提供機會。 在此之前，Barr在位于香港及倫敦，主要經營亞洲當代藝術的著名畫廊擔任總監。 他也曾擔任紐約富藝斯拍賣行的專家及銷售主管，為首屈一指的國際藝術家籌備當代藝術、攝影和設計展覽。

策展人

鄭得恩是一位藝術家及策展人，其創作涵蓋策展、影像、裝置、表演、舞蹈和時尚等多元領域。 他的多媒體創作通過當代的視角重新詮釋規范、故事和神話，融合不同學科和文化傳統。 鄭得恩曾獲亞洲文化協會獎學金（2020年），并曾擔任紐約藝術與設計博物館駐地藝術家（2022年）及紐約美國自然歷史博物館駐地藝術家（2020年）。

策展人

Aaditya Sathish是一位常駐香港的策展人、作家及藝術從業者。 他策劃的展覽包括“阿輝，算啦！”（與梁瑋珵共同策展）、“Revisiting”（與郭家賜共同策展）及“化夠妝未呀！？ ：郭家賜個展”。 他的策展興趣聚焦同時意指離場與在場的“痕跡”，以此思考酷兒欲望、殖民歷史學及未來想像。 他曾于紐約 Nicole Klagsbrun Gallery 與 Keith Sonnier Foundation 工作，曾擔任香港 Square Street Gallery 副總監，并策劃過多個展覽，包括“范特斯馬哥利亞：郭家賜”、“地獄哏”、“Plastic Love： 黃嘉瀛個展”等。

策展人

陳瑞琦是一位獨立策展人，以其與機構、慈善機構、畫廊及商業伙伴的合作而聞名。 致力于連結當代藝術與社區，陳氏的策展實踐促進啟發對話及藝術欣賞的聯系。著名展覽包括“The Collectible Art Fair”（香港Art Central，香港，2023年）及“Closer Together”（RMIT Gallery，RMIT大學，墨爾本，澳洲，2023年）。 陳瑞琦畢業于香港中文大學，獲得藝術碩士（2015年）及跨文化研究碩士學位（2017年），并自2019年起開始寫作及出版。

關于大華銀行

大華銀行有限公司（大華銀行）是亞洲主要銀行，總部設于新加坡，并于中國、印尼、馬來西亞、泰國和越南開設子公司，在全球擁有約500間分行及辦事處，分布在亞太、歐洲與北美的19個國家和地區。 自1935年成立以來，大華銀行通過自然增長和一系列的收購行動不斷壯大。 時至今日，大華銀行獲評為世界頂尖銀行之一：獲穆迪投資者服務公司給予Aa1評級，標準普爾全球評級和惠譽均給予AA-評級。

近九十年來，大華銀行一直以客為先，以創造長遠價值為目標，積極創新求變，與時并進，同時對客戶誠摯如一，信守相伴。 大華銀行一直致力為連系東盟內外的個人和企業，建設東盟的美好未來。

大華銀行憑借區內龐大的業務網絡優勢，協助企業開拓東盟新機遇; 并透過數據和客戶洞察持續創新，為客戶提供專屬的服務體驗及度身定制的金融解決方案，滿足每位客戶的獨特需要。 大華銀行致力與企業攜手實現可持續的未來，通過促進社會共融，為環境帶來正面的影響，推動經濟增長。 作為一家負責任的金融服務機構，大華銀行堅守對社會和各持份者誠摯如一的承諾，堅定不移地支持藝術發展，以及在兒童和教育的領域推動社會進步。

關于文化藝術盛事（文藝盛事）基金

香港特別行政區政府文化體育及旅游局設立的《文藝盛事基金》旨在吸引和支持國際或大型文化藝術活動在香港舉行，資助由私營或非政府機構在港舉辦的大型文化藝術盛事，以打造香港成為文化藝術之都和旅游勝地，為文化藝術界及創意產業提供發展機遇，以及促進香港發展成為中外文化藝術交流中心。

2025 Partners

香港特別行政區政府僅為Art Central 2025提供撥款資助，并無參與其中。 在刊物/活動內（或獲資助者轄下計劃小組成員）表達的任何意見、研究成果、結論或建議，純屬Art Central 2025 的推行機構的觀點，并不代表香港特別行政區政府的觀點。