2024年5月14日，由中國高校影視學會微電影專業委員會、北方投資集團國際傳媒教育研究院、微影星火數字傳媒產業學院、燕京理工學院、北京冠聲文化傳播有限公司主辦，中國電影家協會電影聲音藝術工作委員會協辦，燕京理工學院傳媒學院、北京藍海聽濤科技有限公司承辦的“人工智能背景下中國聲音產業的變革與展望論壇”成功舉辦。

本次論壇匯聚了眾多思想界、經濟學界、傳媒領域、科技互聯網人工智能領域、藝術界等界別的知名專家學者。論壇開始，燕京理工學院校長助理趙鵬發表講話，他對各位嘉賓學者的到來表示歡迎和感謝。他表示，在當下科技迅速發展的背景下，人工智能成為推動社會進步、改變世界的重要力量。在中國，聲音產業作為文化創意產業重要部分，也在經歷變革。國家通過設立專項基金、頒發政策和加大投資力度等措施以推動人工智能的突破和應用。在大環境影響下，燕京理工學院作為應用型人才培養學校，有責任讓教育教學跟上人工智能步伐，以實現高水平產教融合，希望通過本次共同探討人工智能背景下中國聲音產業的變革與展望的交流，使燕京理工學院的教育改革走上新的臺階。

隨后，澳門科技大學教授、博士生導師、國家一級錄音師，中國高校影視學會微電影專委會理事長姚國強教授致辭。

姚國強教授表示，隨著科技高速發展，人工智能已滲透到各個行業，聲音產業經歷前所未有的變革，這是一個機遇但更是挑戰。因此本次論壇將會探討在人工智能背景下，如何實現聲音生產創新和發展。同時，人工智能語音技術正在不斷拓寬，聲音產業的轉型、聲音產權的保護等問題急需解決，希望通過本次論壇在思想碰撞、學術交流等方面以把握住聲音產業發展的脈搏。

接下來，燕京理工學院傳媒學院院長張煒致辭。張院長表示，希望通過邀請聲音教育產業領域內的專家人士來為聲音產業的發展貢獻力量。此外，張院長也發表了自己的一些心得：首先，要充分認識人工智能對聲音產業的重要性，傳媒學院過去開展了很多關于人工智能的論壇，這為老師和學生們在教學學習方面提供了教學方法和學習體驗；第二，要加強學科的合作和交流，通過跨學科的合作交流更好地把握聲音產業的發展趨勢，推動技術的創新和產業的升級；最后，專注聲音產業的社會價值，關注人工智能對聲音產業的影響，創造出更多對社會有價值的作品。他指出，希望本次論壇結束后，能夠為取得豐收的成功，為中國產業教育發展貢獻力量。

《AI 背景下的聲音創新路徑探賾》一一姚國強

之后由各位老師帶來主題演講，首先發言的姚國強教授提出了四點結論，分別為：電影聲音藝術源于生活、電影聲音既是藝術的又是技術的、電影聲音作為藝術是科技高度發展的結果、ai技術為電影聲音藝術創作帶來了無限可能。隨后，姚教授為我們分享了AI人工智能匹配畫面聲音的視頻，引發人們思考，AI人工智能是否會替代配音演員。當下，AI人工智能匹配畫面聲音以及AI人工智能分離混錄音源功能強大，教授為我們分享了AI的光譜層軟件使用說明視頻，表示AI完全可以將音樂分離干凈，提出未來劇本由AI人工智能根據關鍵詞創作；演員由AI人工智能根據關鍵詞創作；語言由AI人工智能根據關鍵詞創作；音樂由Al人工智能根據關鍵詞創作；場景由AI人工智能根據關鍵詞創作，同時也為我們帶來了對策，表示要盡快開設聲音藝術與技術交叉學科的專業，盡快培養AI 人工智能技術和藝術專業人才，盡快研發AI人工智能聲音制作技術和軟件，盡快在電影聲音創作實現AI人工智能技術。

 《“Al+聲音”與“聲音+AI”的探索》一一杜遠智

杜遠智老師為大家帶來AI與聲音的的變革與展望，杜老師結合自身經歷，為大家分享進入智媒時代我們應當采取的應對措施。同時結合近期的配音演員授權AI人聲事件引出網友對AI的態度以及目前人們對AI的接受態度。表示我們要進行反思，“Al+聲音”近是“聲音+AI”？聲音與Al的結合為聲音產業帶來了新的可能，“Al+聲音”聚焦Al技術在聲音領域的應用，而“聲音+AI”則是聲音數據如何與Al模型進行結合和互動。同時杜老師為大家分享AI生成的視頻以及最近的新技術聲優克隆人：基于聲音的角色扮演對于聲音不同特色，打造特殊的游戲和社交體驗，使用戶通過游戲化方式，和喜歡的聲優進行角色扮演，體驗聲音魅力。杜老師提出“AI+聲音”清晰的授權是基礎，行業的秩序亟需建立。杜老師覺得，面對AI，我們不一定要把它當工具，當成共創伙伴可以為我們帶來超人的創造力，或許這才是配音行業的出路。

《數智時代聲音藝術的聽覺復興》——曾志華

曾志華老師從三個方面來為我們分享自己對于數智時代AI為人們帶來的思考和困惑。首先曾老師為我們分享了技術驅動下內容生產的代際變革，同時從數智時代的聲音藝術以及數智時代的聽覺復興來展開討論，表示只有附著了真實情感和溫度的聲音才是聽覺復興的基礎，才是專業賴以生存的空間所在！最后提出數智時代的生存與探尋，探討我們該何去何從，表示我們要改變“三態”：心態、姿態、語態。表示“Al不會取代人，但一定會取代不會用Al的人”，同時AI正在以沖刺的速度跑著馬拉松，所以我們要在使用AI的過程中加入自己的創造力，最后曾老師為大家分享兩句話：“Al是高水平播音員的低水平狀態。最好的AI目前一定不如最好的人，但一般的Al不一定比一般的人差。”“AI的優點為我所用，Al的缺點用我所長。”來表達自己對待數智時代AI發展的態度。

《經典誦讀作品的創新設計與呈現》——查謙

查謙老師表示，只要人類還沒有滅亡，機器永遠也無法替代藝術工作者，劇場不死，我們的創作就永無止境。首先查老師提出了舞臺誦讀作品整體呈現的實體四要素：文本、誦讀者、空間、受眾。提出我們所面對的不破不立的痛點：文本同質化，改編加工能力欠缺；語言表達樣態單一，誦為絕對主體；語言表達 = 誦讀作品；舞臺表現手段單一。同時和大家一起探討“如何立？”，查老師表示誦讀作品是多種藝術形式綜合設計與體驗呈現。首先創作者要有志氣，不走尋常路，向更廣闊的文學作品寶庫要選題；文本選擇（改編）與演員選擇并行；充分運用聽覺元素：有聲語言、音樂、音響；做好視覺設計：演員舞臺調度，舞美燈光設計、服化道與后期剪輯與包裝等。同時查老師以自己的指導獲獎作品《父母愛情》和《城南舊事》為例，為大家分享聽覺設計的三把兵器：有聲語言、音樂、音效。以自己的指導作品《戰地醫院的絕筆》和自己的誦讀作品《春江花月夜》為大家分享視覺設計理念。最后查老師老師以一句話總結分享“創作者即導演”，這是老師對自己的總結和勉勵，也希望各位同學可以朝著成為更好的創作者而努力。

《“耳朵經濟”玩家IPO背后的AI革命》——劉歡

劉歡老師為大家分享AI為喜馬拉雅帶來的賦能層面的調整。表示現在很多企業都在擁抱AI，“茍日新，日日新，又日新”為大家分享各大企業在擁抱人工智能上作出的努力，最后鼓勵同學們面對新挑戰，新機遇，可以多嘗試，下次有機會再和大家分享在AIGC時代如何找工作的話題。

《AI時代下聲音權益的侵權場景與應對策略一一全國首例“AI 聲音侵權案”的啟示錄》——劉嘉明

劉嘉明老師為大家分析我國首例Al聲音侵權案件，圍繞著這個案例，劉老師從三個方面進行解釋：權利是怎樣在理念中建構的？權利是怎樣在觀實中運行的？權利是怎樣在個案中捍衛的？為大家帶來防止聲音侵權的解決方法。

燕京理工學院校長助理趙鵬、燕京理工學院傳媒學院院長張煒為姚國強教授、曾志華教授、姜燕教授、查謙教授、吳向陽教授、宋法剛教授頒發聘書并合影留念。

《AI趨勢下視聽內容生產的融合創新》——段鷗鵬

段鷗鵬老師從四個方面介紹了當前趨勢下視聽內容的融合與創新。他形象地把人工智能比喻為電子大腦、一個永不停止學習的小孩。接著，他從音頻分享、聲音復刻——內核音色、音色轉換、音色融合以及文本處理四個方面進行了闡述。同時，他也為我們講解了AI和人工成本的比較以及時間成本的問題。在人工智能的影響下，配音的實際利益呈現出三種趨勢：降本增效，擴大聲音的想象空間，以及平臺制作側應用場景的不足。

《“AI+有聲書”賦能中國文化乘風出海》——郭阮晗晴

首先，郭阮晗晴老師拋出了一個引人深思的問題：“究竟何為AI+有聲書？”并闡述了她的獨到見解，她堅信這絕非兩者的簡單堆砌與疊加。隨后，她深入剖析了世界各國市場的情況，尤其對東南亞與泰國的網文市場進行了細致入微的分析，強調了中國小說題材在這些國家市場中的巨大占比，占據了一半以上的市場份額。最后，她對AI有聲書的未來趨勢與發展方向提出展望，為我們描繪了一幅充滿無限可能的美好藍圖。

《中之人背后的聲音營銷創新》——翟薇淇

翟薇淇老師以數字虛擬形象人物產業IP的孵化過程為脈絡，深入剖析了諸如MANTA虛擬男團等具體案例，并重點介紹了娛樂直播互動型虛擬形象許安一。通過這些鮮活生動的實例，翟老師不僅詳細闡述了中之人的發展歷程，還展望了其未來的發展方向，充分展現了中之人所蘊含的豐富價值與無限潛力。

《真實與虛擬:探索敘事類播客與AI的共生可能》——徐悠優

徐悠優老師指出，敘事播客歷史悠久，在中國，特色播客尤受歡迎。目前，敘事播客的聲音引人入勝，增強了故事的真實感與代入感。例如，戀老等議題不易理解，播客通過篩選關鍵詞、融合情緒、聲音和音樂，打造優質收聽體驗，獲得好評。但AI發展存在局限，如創意和故事深度發掘，及表達復雜情感的問題。因此，她認為未來數字虛擬人行業，特別是二次元領域，對聲音人才需求大。她期待學校培養更多聲音人才，一起探索、成長，推動行業長遠發展。

《音頻場景應用的終端技術創新》——郭鵬飛

郭鵬飛老師以中國聲音為切入點講述音頻場景的終端創新。目前中國聲音的現狀面臨版權保護、內容質量以及市場競爭激烈等問題。其次，音頻場景的創新通過聲音盒子來創作出模擬聲音，AI作曲，以及聲音模擬藝術，通過對聲音的音色、干濕比例、音調、升高頻率分布幾個方面進行聲音識別模擬。最后，郭老師強調聲音是靈魂，AI并不會去代替掉某個工種，我們需要的是去利用它幫助我們做一些有創新和技術含量的事情。

吳向陽院長表示，AI對藝術領域特別是配音和動漫的“入侵”嚴重。他討論了AI的好處，如快速確定方向并輔助創作，但也提到AI創作僅為數據生成，缺乏經驗主義與人類情感。他強調，若僅依賴數據整理，人類將失去創新。人的情感和創意無法被AI復制，這些都是偶發的、無中生有的。因此，在人工智能中，這些元素永遠無法產生。

宋法剛院長發言，并邀請大家思考：藝術是技術還是純粹的藝術？他強調，藝術若無技術支撐，藝術學校便無存在意義。深度人工智能讓我們覺得媒介如同人體延伸，具備神經。要發明更好的服務工具，需符合人類想法。以人為本的工具更能滿足大腦需求。但悖論在于，服務性越強的工具越像人，可能沖擊人的獨特性。因此，哲學上產生真實與虛擬的對應關系。人工智能雖是虛擬，卻營造真實環境。藝術需形式呈現，是技術的反思。對學生而言，創新理念和思維對藝術追求及指令發出能力更重要，教學任務壓力大。

姜燕教授最后發言，她提到，作為一個在一線教學的老師，她的學生曾問過她這個問題：我們會不會被AI取代？姜老師表示，認可AI的存在，但是它的存在，并不一定能完全取代我們人的這一部分能力。你對世界的觀感，以及你的經歷和經驗主義的東西非常非常重要。然后你再去運用這些，用藝術去反哺藝術，最后回歸到真正的藝術創作本身，以及我們能共同營造的一個氛圍、一個生態環境。

在互聯網快速變革與傳媒行業強勢發展的大背景下，此次研討會的舉辦為傳媒學院未來的專業建設提供了創新性思考和全新的視野。張煒院長表示，將組織全院教師進一步學習本次論壇的研討成果。面對人工智能背景下中國聲音產業的變革新機遇，學院將積極創新，持續深化人工智能與時代的融合，加強與相關高校和企業的合作，不斷培養面向未來的高質量應用型傳媒人才。